生活不能没有艺术,也不能没有设计。 我们总是很容易被好看的事物吸引,大到某栋特别的建筑,某家装修美丽的餐厅,某辆在马路上奔跑的汽车,小到一张创意海报,一件颇具时尚感的衣服,或是一把好看简约的椅子。设计无处不在,在各种事物上,人类都渴望找点“存在感”;艺术也无处不在,对于艺术的感受,有如“一千个人的眼中有一千个哈姆雷特”,设计师将个人审美带入作品,而使用者和观看者的感受与理解,各有不同。 “艺术
第十四届全国美展艺术设计作品展优秀作品选载
重庆,这座融合了大城市、大乡村、老工业基地的山水之城,素有“8D魔幻之都”的称号。那些充满时尚设计感的建筑,那些走在工业设计前沿的产业,支撑着重庆成为西部第一个世界“设计之都”。一个亮眼的城市名片,一段艰辛的申报之路,都是重庆向国际发展的有力见证。 2023 年10 月31 日,联合国教科文组织公布,重庆入选2023 年全球创意城市网络“设计之都”,成为继深圳、上海、北京、武汉之后,国内第五个、
艺术设计,是一门综合性极强的学科,包含环境设计、平面设计、服装设计等多个方向。2024年7月,第十四届全国美展艺术设计作品展在重庆盛大举行,并围绕七个艺术设计门类进行呈现。我们不禁好奇,七个门类包含哪些内容?入展的作品又经历了怎样的层层选拔? 全国美术作品展览,简称“全国美展”,是中国美术界最权威、规模最大的顶级展览,从中评选产生的“中国美术奖”创作奖,是中国美术界的国家级最高奖。中国画坛有不少
在中国,“设计”委身于“艺术”之下,在很长一段时间里没有自己的姓名。早在1988 年,“中国工业设计之父”柳冠中先生就认可“设计时代文明必将取代工艺美术时代文明”,但直到10 年后的1998 年,“艺术设计”才正式被学界提出,取代原有的名称“工艺美术”。 因此,当我们沿着时间的长河追溯某个地域的设计史,当地的工艺美术发展史必然是不能错过的重要篇章。工艺美术作为一个专门的学科、形成较有体系的教学思
诞生于抗战岁月里的四川省立艺术专科学校,一直是全国重要的艺术教育圣地。在李有行、沈福文、雷圭元、庞薰琹等艺术先行者开创了中国最早的艺术设计领域分科教育的先河之后,省艺专化身四川美术学院,肩负起国家和民族对于发展美术教育的希望,一路砥砺前行。 闻名全国的四川美术学院,曾有两脉分支。一脉是1940 年在成都创立的四川省立艺术专科学校;一脉是1950 年在重庆创立的西南人民艺术学院。其中,诞生于抗战烽
建筑是凝固的历史和文化,更是城市文脉的体现和延续。新中国成立初期兴建的新中国十大建筑被视为中国当代建筑的经典之作,是中华文明的形象化缩影。川美师生为新中国十大建筑创作的美术设计作品具有浓厚的时代烙印,回顾这些不朽的作品,能够从中深刻感受到历史的厚重与中华民族的坚韧伟大。 建筑是历史的年鉴。建成于20 世纪50年代的新中国十大建筑,在中国人民心中拥有极高地位。在长期遭受西方国家严密封锁和遏制的背景
改革开放以来,一大批以漆器、染织、陶瓷、装潢为主的工艺美术设计品,成为人们生活中的日常用品,艺术由此走进人民群众的生产、生活中。以川美为代表的重庆设计界人才深耕该领域,用独特的文化视角和生活化的艺术语言,展现着重庆工艺美术发展的壮阔历史。 重庆人杰地灵,拥有深厚的文化积淀,培养出了一代代能工巧匠。匠人们利用巧手,打造出一系列展现地域文化特色的工艺美术作品。在其中,不仅能看到精彩纷呈的创意蜕变,还
艺术对城市的影响是潜移默化的。早在十年前,重庆就开始了创建“设计之都”的计划。在这十年间,重庆在艺术设计领域不断深耕发展。同时,作为西南唯一高等艺术院校的四川美术学院与重庆“双向奔赴”,以开放包容的姿态,将艺术设计之美融入重庆的城市血脉中。 新时代以来,重庆的艺术设计已经实现产业化,在工程设计、工业设计、时尚设计等诸多门类都有尝试与深度发展,为乡村振兴、社会创新服务、城市形象更新做出了多方努力。
在重庆,汽车与桥梁不仅是城市发展的见证,更是文化与艺术交汇的产物。在这里,每一次穿行,都是对重庆过去与未来的探索;每一步脚印,都记录着这座城市的时空旅程。让我们启程,穿梭在重庆的桥梁之间,去体验汽车带来的激情瞬间,并感受这座城市的日夜风情,以及汽车文化与桥梁艺术的完美融合。 车之城 西南闪耀的工业明星 想要读懂重庆这座汽车城,就要了解它的汽车工业发展史。在重庆的工业发展脉络中,汽车制造不仅成
城市是美学与文化的复合文本,也是历史记忆的多棱镜。利用原生文化的美学特征、人文精神、文化元素,通过设计师自身对文化的理解和诠释,对已有历史建筑进行改造更新,这样诞生的一个又一个文创园区,构建了重庆的城市设计美学。 近年来,“文创”是一个非常热的词语,越来越多的商业业态与文化创意元素进行跨界混搭。许多人以为,文创设计就是将某种带有文化属性的图文附加在现有的产品上,这样的理解实际并不正确。文创产品是
一座老城如何历久弥新?重庆给出的答案是——有机更新。更新的理念主张,城市建设应该按照城市内在的秩序和规律,顺应城市的肌理,采用适当的规模、合理的尺度,妥善处理关系。从民主村、山城巷到下浩里,在重庆更新的老社区、老街巷中,我们看到了更多关于旧城改造的答案。 老建设厂家属区的重生 重续一代人的时光记忆 在重庆,民主村是个奇特的存在。地处九龙坡区核心位置,毗邻繁华的万象城和杨家坪步行街,它却被冠以
中国漫长的农耕文明孕育出了历史悠久的传统文化,在城市之前,乡村曾是传统文化忠实的载体。那些古老而质朴的艺术,从乡村的土地里生根发芽,逐渐成了一方自然的艺术空间。走进原野中的金色黄庄、山野里的懒坝、三河村的远山·有窑,倾听一场无声的乡村雅乐。 “建筑是无声的音乐,是无言的昭示,是历史人文的底蕴,是崇拜与吟唱的雅聚场所,同时也是安顿性灵的密室、修身养性的乐土。”这是《建筑的魅力》一书中,对于那些屹立
重庆,山环水绕、江峡相拥,人文荟萃、底蕴厚重,由此孕育出巴渝文化、三峡文化、抗战文化、革命文化、移民文化等。正所谓,一方水土承载一方文化。走进山水之城重庆,沾染一身书卷气,去打卡“最美阅读空间”,品味不一样的城市文化韵味。 北宋哲学家程颐曾谈道:“外物之味, 久则可厌; 读书之味, 愈久愈深。”古往今来,读万卷书,行万里路,是国人永恒的追求。在山水之城重庆,不仅可以在书籍中感受当地的人文风情,还
酒店, 被视为旅游六要素中“住”的核心组成部分。在有限的空间里,一间优秀的酒店可以是高级的艺术品,甚至可以凝固时代特征。在重庆这座不平坦的山水之城,设计师的最大课题是,如何才能把建筑、美学、城市肌理、地理环境等要素张弛有度地放置进去…… 在重庆这座繁忙的都市里,长江与嘉陵江交汇,澄江如练,烟景融融,山水变幻。奔流不息的江边,充满历史感的民国建筑述说着昔日繁华;闹市街巷的深处,绿意盎然的新艺术风酒
古老的巴山蜀水造就了重庆的地大物博,在这片广袤的土地上,一根苎麻经无数巧手化身为名扬天下的“荣昌夏布”;一块玻璃打破技术的壁垒,让“重庆造”响亮世界;一瓶青梅酒,开启了一场致敬传统美学的盛宴……这些游离于指尖上的巴蜀工艺,正以傲视群雄的姿态,走向世界的舞台。 荣昌夏布 从一根苎麻到一件艺术品 重庆的夏天暑热难耐,遥想在没有空调、电风扇降温的古时,人们又是如何应对炎炎夏日呢?实际上,古人在夏日
每年盛夏,四川美术学院的毕业季展览——“开放的六月”就如同一股艺术泉流,不仅浸润了莘莘学子的心田,还滋养了大众的审美与品位。抛开展览,仔细观察这座坐落于校园与闹市之间、承载这场盛大展览的四川美术学院美术馆,会发现其本身也是一件精美的公共艺术作品。 位于重庆大学城的四川美术学院美术馆,于2012 年动工,2015 年建成开馆。作为重庆三大省级美术馆之一,它依托四川美术学院的优势资源,吸收、融合了“
在长江与嘉陵江交汇处,重庆市规划展览馆傲然矗立。之字形坡道串联起周边场地,步道与屋檐彰显山城本真,各种技术的创新将室内科技感拉满。38个区县的巴山渝水、山川风物,浓缩于一馆之中,重庆的过去、当下、未来,都在此徐徐展开。 重庆市规划展览馆位于长江与嘉陵江交汇的城市风景眼,与朝天门广场和江北嘴重庆大剧院遥相呼应。建筑由既有车库改造而来,随着时代发展,原有车库集中封闭的体量与周边绝佳的自然环境越来越难
即便没有展览,悦来美术馆本身也是一件足以让人细细品味的艺术品。高低错落的空间,极简的室内装饰,恰到好处的留白,将层次感与线条感发挥到极致。作为“城市美学”的践行空间,悦来美术馆始终探寻着城市属性之外的美学和生活潜力。 重庆之北,一处空间悄然兴起。 作为“城市美学”的实践者,它融合了室内与室外的设计理念,无论是馆内精心策划的展览,还是户外那些不经意间闯入视线的艺术装置,都引领着人们探索并拓展城市
Canopée cafe 树冠咖啡 重庆人的黄葛树情结 推荐饮品:树冠拿铁、Dirty、澳白 人均:38 元 美味指数:★★★★★ 地址:渝中区长江滨江路饭江湖·江湖菜旁 树冠咖啡毗邻湖广会馆,由一栋百年老宅改造而成。几棵巨大的黄葛树从院落里伸展出来,遮天蔽日,故取名“树冠”之意。老宅的外墙是质朴的黄墙搭配黑木屋顶,与充满生机的大树相互映衬,极具中国的东方古典美感。室内分两层,一楼是挑
知名设计师谢柯曾说:“对于一间房子而言,最重要的就是当人们住进去后,会在里面生长出什么样的生活。这常常是意想不到,但又最为美妙的部分。” 2016 年底,谢柯在金山意库园区开出了第一家家居买手店“壹集”。他把这家店的诞生称为“一个巧合”——其前身是一间仓库,用于堆放许多项目累积剩下的家具饰品,随着东西的增加,仓库的面积也不断扩大,到此拜访的朋友纷纷给出积极反馈。于是,他决定将其改造成一家家居店,
重庆美食江湖的另一面,往往隐藏在不为游人所知的街巷之间。它们或是优雅,或是古朴,抑或充满文艺的格调,静静等待品味相投的人寻香而至。 从溉澜溪地铁站出来,步行百米就能看到深海宴,黑橙门头配色简约,黑色代表沉静深邃,橙色则彰显着时尚灵动。用“低调的华丽”来形容它,恰如其分。作为重庆率先推出的高端餐饮会所品牌之一,深海宴就是重庆美食江湖里不同寻常的存在,它内敛沉稳,代表着重庆火辣之外的别样气度。 深
江北区有个名字很好听的街巷,名为“莺花巷”,莺花巷里藏着一个小小的“合作村”。附近上了些年纪的人都知道,合作村原本是长安机器厂的旧居民楼,时光荏苒,上世纪的军工家属建筑群摇身一变,成了莺花巷里文艺浪漫的青年社区。 走进如今的合作村,不乏大量前来打卡拍照和闲逛的年轻人,还有那些坐在黄葛树下慢悠悠摇着蒲扇的老人。曾经家属院的红砖老墙被很好地保留了下来,这是独属于上世纪老厂房的时代记忆,随之新生的,是
驱车到翠渝路上,老远便能瞧见这座建筑的侧影——“重庆房子”四个大字分外醒目。起初以为这是一种简单低调,但细细思考后便会发觉设计师的野心:试图以一座建筑诠释奇幻重庆的内核。 重庆房子的总设计师陈航毅,一直梦想着建造一座理想建筑,“原创、独一无二,能够代表重庆”是他在心中立下的誓言。2014 年,重庆房子拔地而起,那些惊为天人的奇思妙想终于在这片土地落地,这让陈航毅不禁感慨:“三十多年的建筑经验以及
梁明玉 艺术家,西南大学教授。重庆市政府服装设计与工程专业首席专家,重庆市服装设计师协会主席,2018 时尚北京时尚艺术终身成就奖获得者,2008 北京奥运会开闭幕式主创设计师,中国服装设计师协会学术委员会专家委员,中国纺织工程学会时装艺术委员会副主任。 艺术被“美”统治,艺术又借助“美”表达。 梁明玉以服装设计师的身份出道,最后获得了“中国时尚艺术终身成就奖”。她说:“我做服装设计,不是为
李向北 英国皇家特许注册建筑师;同济大学建筑学博士;四川美术学院教授;XBA 向北设计机构创始人;美国南加州建筑学院(SCI-ARC)访问建筑师。同时,任WACA 世界华人建筑师协会理事、城市特色学术委员会副主任委员;中国勘察设计协会城市更新分会理事;中国城市科学研究会城市更新专业委员会委员;重庆市城市规划学会常务理事。 洪崖洞的走红并非偶然。 在它幕后,总设计师李向北拥有一系列业界“Top
采访者+ 李锦媛 受访者+ 周刚 周刚 重庆设计集团有限公司党委书记、董事长。 对话周刚 1. 您具体操刀了重庆设计集团的组建,请为我们介绍重设集团的诞生、发展历程以及企业文化宗旨。 重庆设计集团的组建,是在重庆市委、市政府深入贯彻党中央关于加快党政机关和事业单位所属企业集中统一监管的大背景下,推动国企改革的一个重大举措。具体来讲,就是把重庆市住房城乡建委管理的三大企业——重庆市设计院
采访者+ 胡倩 受访者+ 段胜峰 段胜峰 中国美协工业设计艺委会副主任,四川美术学院副校长,教授、博士生导师。主要从事艺术设计与艺术设计教育方面的研究。设计作品《全地形突击救援车》曾获“第十一届全国美术展览”金奖、“首届中国美术奖创作奖”金奖。 对话段胜峰 1. 最初在专业选择上,您为什么会选择学习交通工具设计,特别是应急装备这一方向呢? 长时间以来,生产交通工具就是整个重庆的支柱产业
采访者+ 周影 受访者+ 郝大鹏 郝大鹏 四川美术学院教授、博士生导师、上海大学美术学院博导、享受国务院特殊津贴专家、全国五一劳动奖章活动者。原四川美术学院副院长、重庆市美协副主席、中国美术家协会环境艺术设计委员会副主任。 对话郝大鹏 1. 自1999 年“第九届全国美展”首次设立“艺术设计”展区至今,您不止一件作品入展,能否带领我们回顾那些作品背后的故事,以及您的创作历程? 我从19
采访者+ 夏唯 受访者+ 田琦 田琦 重庆大学建筑城规学院副教授;建筑系副系主任;重庆悦集建筑设计事务所联合创始人;中国建筑学会建筑改造和城市更新专委会理事;中国建筑学会乡土建筑分会理事;重庆市美协设计艺委会副主任;重庆市规划学会历史文化名城专委会委员;重庆市经济和信息化委员会专家库成员。设计作品曾获2019 亚洲建筑师协会建筑奖荣誉奖;第八届重庆市美术作品展建筑/ 环境类金、银奖;2022
环境设计和建筑艺术 苏丹 中国工艺美术馆( 中国非物质文化遗产馆)副馆长、清华大学美术学院兼职教授、博士生导师,中国建筑学会室内设计分会理事长、中国美术家协会环境设计艺术委员会主任。 本次美展作品在环境设计这个领域里,跟前几届的变化很大。从大的类型上来讲,关注历史文化传承、文化遗产保护的项目,以及乡村建设、社区建设这类社会学视角的设计实践变多了,商业型的项目变少了。 环境设计今后的发展方向